近日，越秀公園首個以“碳中和”為主題的園區引起社會各界關注。該主題園是融合生態、生產、生活及科教，打造展示循環理念、生物多樣性場景、自然教育互動體驗為一體的文化業態新模式。漫步園中探索雙碳體系各個領域的技術落地場景，置身城市公園百鳥齊鳴的生動景觀，感受與自然融為一體的綠色體驗，每個角落都可展覽、可學習。將公園綠色開放空間與文化創意產品有機結合，展現城市公園新業態的繽紛多彩新活力。

　　這次將藝術融入“碳中和”主題的項目負責人為廣州美術學院副教授、碩士生導師陳鴻雁博士，早在十多年前，他就開始投入低碳設計研究，逐漸積累成果并創立“感碳號”設計研究品牌，同時，將研究和學術結合起來，獲得國家社科基金青年項目、廣州市社科研究項目等；在時任廣州美術學院副院長吳衛光教授的帶領下策劃多個低碳設計成果展覽，將設計教育、設計實踐、公眾參與互動與媒體傳播相融合，收到較好的反響。

　　在整個項目中,陳鴻雁主要把公共藝術融入園區：包括低碳公共藝術、公共教育、低碳的公共展示以及未來的跟新華書店結合的一個跟低碳有關的書籍閱讀空間，目的就是讓公共低碳的行為和意識與我們產生更密切的關聯。

　　“碳中和”園區由八大各具特點的內容組成，包括“低碳公共藝術作品”“園林垃圾儲存空間——印象嶺南窗花”“低碳展廳與公共教育空間”“碳歷之門”“低碳公共互動涂鴉行動——‘椅’往情深”“低碳閱讀與飛躍——‘躍’讀空間”“低碳文創”“AR新體驗互動”。

　　在整個項目中，大部分利用取自越秀公園的物料和園林垃圾進行的文創產品設計，包括樹葉、樹枝椏、樹干，它們都是自然材料和可利用的資源。在設計上也盡量使用最簡單、低碳的方法來呈現，其中低碳公共藝術作品大部分來自園區喝水的瓶子，再將它變成一個藝術品，變成一個元素，讓每個觀眾都有一種體驗感、參與感和認同感。而且，作品圖案都可以根據主題靈活變動、自由組合。在“低碳展廳與公共教育空間”，即利用可組合可拆卸的結構方式來設計和施工——這種方式更環保，更具有自由組合特點，避免現場施工和材料浪費。結構零件可以回收，可多次重復再利用，更是一種節約的展示方式。

　　在園區，用微信掃一掃AR進行新體驗互動同樣是可圈可點。融入了新技術的AR，讓每個會使用智能手機的人，都可以借助新媒介新設備進行互動，這在手段上也是一種創新，在AR互動中，每個人都是碳中和園的低碳互動者，也是低碳生活的主動傳播者。

　　陳鴻雁博士認為，讓藝術融入“碳中和主題園”，就是希望讓低碳變成可理解，跟民眾更加親近、更加融合。

　　“低碳公共藝術作品”系列作品

　　《“瓶”行世界——塑料瓶子的藝術化升級設計》

　　在作品《“瓶”行世界——塑料瓶子的藝術化升級設計》中，陳鴻雁選擇了回收塑料瓶進行組合的方法，裝入植物顏料顏色，拼出具有獨特意義的“勺嘴鷸”形象（勺嘴鷸被譽為“鳥中大熊貓”，它們受到多種污染、狩獵和氣候變化的影響，每年都要經歷8000公里的遷徙），它是地球環境質量的一個風向標，以此提醒人們加強環保的意識。

　　魚躍龍門——園林工具的再利用和設計

　　作品《魚躍龍門》位于可循環的水凈化區，構思別出心裁，利用中山某金屬制品公司的低碳環保材料所生產園林工具拼接而成。獨具匠心的花園剪刀等以藝術的方式呈現出極富動感吉祥場景——一群魚飛躍龍門，動感十足。觀眾可以現場參與AR體驗，掃碼后進行拍照時這群魚就會圍繞著人周邊旋轉游動，極具趣味性。

　　花飛蝶舞——園區的動植物生動形態

　　對于作品《花飛蝶舞》，陳鴻雁介紹道：“碳中和主題園不僅只有現代農業和固碳能力好的植物，更是鳥語花香，綠樹成蔭，有鮮花和蝴蝶隨風起舞、飄飛，呈現生機勃勃的場域。作品采用藍色、紅色瓶子和鐵樹干樹葉來表達這一美好的景象，宛如鮮花、蝴蝶與園區的不同植物在共舞，在歌唱歡呼，迎接貴賓的到來。”

　　低碳公共互動涂鴉行動——“椅”往情深

　　這個環節將公共低碳教育活動與涂鴉繪畫表達融合起來，與美育教育融合起來。學生們可以在塑料桶和座位面上涂鴉，表達低碳認知、低碳理念和低碳行動，公共低碳涂鴉行動，是家校、師生、社會、公園及傳播互動的有效途徑，是喚醒公眾參與踐行的一種有效方式。